Rubrika: Výstava

  • MASTER5

    MASTER5

    Přijměte naše pozvání na novou výstavu do galerie G18 s názvem MASTER5. Výstava představuje výsledky 5 ročníků workshopů odlévání litiny, které v letech 2015-2019 zorganizovala vedoucí katedry sochařství a prostorové tvorby Fakulty výtvarných umění Akademie umění v Banské Bystrici, Ivana Sláviková.

    Výstavu prozatím uvidíte v oknech galerie, pokud to situace dovolí, bude rozšířena o další exponáty v prostoru celé galerie G18.

    Projekt otevírá možnosti alternativního uměleckého odlévání litiny na mezinárodní úrovni pod vedením odborníků,  pedagogů a studentů sochařství z evropských uměleckých škol. Máme před sebou 22 fyzicky přítomných a 65 obrazových prezentací, které vznikly také díky spolupráci s americkým technikem a konstruktérem „malých“ vysokých pecí,  Rickem Battenem, který spolu s pedagogy a studenty vždy jednou za rok zprovoznil odlévací zařízení. Z litinového odpadu byl materiál znovu roztaven a účastníci z mnoha zemí (Slovensko, Česká republika, Černá hora, Litva, Maďarsko, Polsko, Srbsko) si mohli dopřát možnosti pracovat s tekutým kovem nad svými malými plastikami. Ten zmíněný rozměr je velmi důležitý jak z hlediska operativnosti, tak také pro možnost svého tematického vymezení. Malá plastika nenutí příliš pracovat s kontextem okolí, plenérem, neomezuje v tomto smyslu, je možné se na ni soustředit v její autonomii. Navíc, a to není zanedbatelné, nese s sebou významy intimity, domáckosti, objekty mohou být snad uchopitelné, potěžkatelné, snad i uživatelsky příjemné.

    Některé z nich pracují s humorem, nadsázkou, anekdotou, které ovšem nesou významy vždy přesahující svůj referenční rámec. Právě dál od humoru nasvěcují skutečnost prostě nějak jinak, tak, aby v tom ostrém průhledovém řezu vynikla témata vážnější, aktuální, ale zároveň nadčasová. Ivana Sláviková staví na stříbrný svícnový piedestal kovový odlitek, světe div se, maďarské klobásy, profánní se potkává se sakrálním v jednom místě… Juraj Sapara odkazuje svou další ze stél (jeho kruciální témata posledních let pro nejrůznější materiály) až k sepulkrální architektuře. Vladimír Kovařík z Fakulty multimediálních komunikací zlínské univerzity dále rozšiřuje vlastní možnosti práce s kruhem, tentokrát v až planetárním rozměru kombinace kovové polokoule a s dřevěným orbitem. Malgorzata Wiśniewska, absolventka sochařství na Akademii umění v Gdaňsku, se vrací k inspiraci monumentální technicistní kovovou koláží, jak je přineslo např. ostravské sympozium prostorových forem na konci 60. let. Stejně tak je možné z českého pohledu vidět preclíkovskou tradici v plastice Jána Hofstädtera (bratislavská VŠVU) s precizně zpracovaným hravým „kolotočem“. 

    Nemohli jsme detailněji zmínit všechny artefakty, upozornili jsme jen na ty, které vyvolaly bezprostřední sugesci a reminiscenci, pominuli jsme třeba biomorfní (Magdalena Pavlović) nebo hluboce historické inspirace (Helena Lukášová), neméně inspirativní.

    Výstava Master5 je obrazem toho, co se ve specifickém výtvarném segmentu děje nedaleko našich hranic. Je dobré vidět dál než jen za hranice vlastní všímavosti…

    Text k výstavě: Miroslav Zelinský

     

    Kurátor výstavy: doc. M.A. Vladimír Kovařík

    Vystavující umělci:

    Tomasz Bielecki (PL) Jakub Cmarko (SK) Paweł Czekański (PL)

    Ranko Dragic (RS) Marek Galbavý (SK) Ján Hoffstädter (SK)

    Vladimír Kovařík (CZ) Helena Lukášová (CZ) Krysztof Nitsch (PL)

    Magdalena Pavlović (RS) Sabina Psotková (CZ) Ivana Radovanovic (MNE) Géza Sallai (H) Juraj Sapara (SK) Ivana Sláviková (SK)

    Igor Smiljanić (RS) Michał Staszczak (PL) Jozef Suchoža (SK)

    Jan Szczypka (PL) Rastislav Trizma (SK) Remigija Vaitkute (LT)

    Małgorzata Wiśniewska (PL)

  • Over the Top

    Over the Top

    Výstava fotografií Gabriela Urbánka doplněná o jedinečné artefakty, kterými jsou díla autorů Václava Ciglera, Vladimíra Kopeckého, Dany Zámečníkové a dalších má za cíl představit fenomén fotografie jako vizuální disciplínu, která umožňuje nahlížet obsah a vizualitu díla, rozvíjet ji v plošném obraze a dále ji transformovat.

    Koncept výstavy koreluje s obsahovým zaměřením ARF FMK a dalších ateliérů a je i jedinečným příkladem špičkové dokumentační fotografie, která se dotýká svých nejvyšších hranic v oboru.

    Na výstavu bude možné nahlédnout kvůli současné pandemické situaci pouze skrz okna galerie G18 na adrese Štefánikova 5670 ve Zlíně.

     

    Kurátorka výstavy: Mgr. Silvie Stanická, Ph.D.

  • ok(n)o

    ok(n)o

    Během pandemie koronaviru, kdy se nemůže do galerií, připravila G18 speciální program ok(n)o, který provází obyvatele Zlína na cestách vedoucích kolem naší galerie.
    Program ok(n)o je streetartová mutace našeho běžného výstavního programu, který se odehrává pouze v oknech a za oknem galerie.

    Nechceme se dále věnovat online prostoru, prezentovat pouze derivát dokumentace a žádat vás o trávení času u počítače.
    Přijměte proto naše pozvání na pěší zónu před galerií, ze které nyní uvidíte:

    Faces of Angel
    Markéta Váradiová
    Video složené z hmyzích hlav, tváří, o kterých víme, že jsou všude kolem nás, ale nevnímáme je a přitom mají neuvěřitelně nepozemské výrazy.
    www.marketavaradiova.cz

    Graphitical
    Kristýna Londinová
    Projekt Graphitical kriticky interpretuje aktuální témata a události z politické, společenské a etické oblasti nejen v České republice. Tyto rezonující události jsou vizuálně zachycovány v podobě informačního toku, pod jehož nátlakem se denně ocitáme. Série několika plakátů prezentuje autorský přístup ke sdělovacím možnostem grafického designu a komentuje aktuální dění.
    Projekt je koncipován pro dlouhodobou reflexi dění ve společnosti.
    www.krislondin.com

  • Diplomky_20

    Diplomky_20

    3. ročník výstavy diplomových prací studentů Fakulty multimediálních komunikací Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně se letos uskuteční v naší galerii od 16. 9. 2020 do 2. 10. 2020.

    Výstava Diplomky_20 představí výběr závěrečných prací studentů z 11 ateliérů Fakulty multimediálních komunikací. Tématem letošního ročníku jsou letící hvězdy. Jejich mnohoznačná symbolika odkazuje na zrození prvního světla, na magii stvoření nových světů a jejich zániku, na naděje vepsané do map hvězdného nebe. Fakulta, jako prašná nebula, je rodištěm hvězd různých hmotností, barev a osudů.

    DIPLOMKY SI MŮŽETE PROHLÉDNOUT I VE VIRTUÁLNÍM PROSTORU ZDE.

    Vernisáž výstavy se uskuteční v úterý 15. 9. 2020 v 17.00 hodin v galerii G18 na adrese Štefánikova 5670, Zlín (budova U18, Fakulta humanitních studií UTB).

    Široké spektrum prací a absolventské filmy můžete v galerii zhlédnout od 16. 9. do 2. 10. 2020. Výstava bude pro veřejnost otevřena denně včetně víkendů od 10.00 do 18.00 hodin.

    V prostorách galerie G18 se představí studenti, kteří ukončili magisterské studium v akademickém roce 2019/2020 v ateliérech Animovaná tvorba, Audiovizuální tvorba, Design obuvi, Design oděvu, Design skla, Digitální design, Grafický design, Produktový design, Prostorová tvorba, Průmyslový design a Reklamní fotografie na Fakultě multimediálních komunikací UTB ve Zlíně.

     

  • Podivný semestr

    Podivný semestr

    Do galerie G18 se vrací život. 16. června otevíráme výstavu klauzurních a semestrálních prací jedenácti ateliérů Fakulty multimediálních komunikací Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně.  Máme za sebou podivné období, které bylo snad ještě podivnější na univerzitách. Svět se zpomalil. Mezinárodní prostředí akademické půdy se izolovalo, výzkumná a tvůrčí pracoviště osiřela, škola se zavřela a celý svět se schoval do laptopu.

    Podivný semestr se po měsíci normální výuky proměnil na období nekonečného čekání návratu do školy, online přednášek, video-konzultací a pro studenty uměleckých oborů především shánění alternativních možností tvorby. Bez dílen, ateliérů, techniky a softwarů byli odkázáni na prostředí jejich dávno opuštěných dětských pokojíků, na minimální možnosti v nekonečném časovém horizontu.

    Výstava Podivný semestr představuje studentské práce tohoto období. Čas a prožitky zachycuje v rozhovorech vedenými studenty ateliéru Arts Management a odpovídá na otázky, jak probíhala výuka, co v tomto semestru v ateliérech FMK vzniklo, jaká byla zadání, jak studenti trávili podivný semestr, co prožívali a především, jak se tato nová zkušenost zapsala do jejich tvorby.

    Přijměte naše pozvání nahlédnout do ateliérů Audiovizuální tvorby, Designu obuvi, Designu oděvu, Designu skla, Digitálního designu, Grafického designu, Produktového designu, Prostorové tvorby, Průmyslového designu a Reklamní fotografie.

     

    Otevření galerie: 16. 6. 2020

    Vernisáž výstavy: 24. 6. 2020

    Termín výstavy: 16. 6. – 28. 8. 2020

    Kurátorka výstavy: MgA. Romana Veselá

     

  • Meisner 80

    Meisner 80

    Grafik, ilustrátor a první děkan Fakulty multimediálních komunikací UTB Jan Meisner nedávno oslavil významné životní jubileum. Při této příležitosti uvidíte právě ve fakultní galerii G18 výstavu, která představuje průřez jeho celoživotním dílem. Vernisáž výstavy se uskuteční ve středu 12. února od 18 hodin.

    Doc. akad. mal. Jan Meisner oslavil na konci prosince osmdesáté narozeniny. Během svého profesního života se věnoval především grafickému zpracování knižních obálek a ilustrací, plakátové tvorbě a návrhům obalů gramofonových desek. V osmdesátých letech začal svou dlouholetou spolupráci se Studiem S a jeho protagonisty Milanem Lasicou a Júliusem Satinským. Jako jejich dvorní výtvarník vytvořil logo samotného studia, bulletiny, plakáty a další grafické materiály.

    Na výstavě v galerii G18 uvidíte výběr toho nejlepšího z jeho tvorby, která zahrnuje přes 500 knižních obálek, 25 ilustrovaných knížek a stovky plakátů. Součástí výstavy bude i unikátní leporelo a soubor autorových kreseb z roku 1945.

    Jan Meisner se narodil v roce 1939 v Bratislavě českým rodičům. Po absolvování VŠUMPRUM v Praze u prof. Strnadela působil jako výtvarník na volné noze v Bratislavě. V roce 1996 přesídlil do Zlína. Byl u vzniku Fakulty multimediálních komunikací Univerzity Tomáše Bati a byl jejím prvním děkanem, na fakultě působil do roku 2018 jako pedagog.

    Výstavu Meisner 80 můžete v galerii G18 navštívit až do 19. března, od pondělí do čtvrtka vždy od 13 do 18 hodin. Součástí výstavy bude i přednáška Jana Meisnera, která se uskuteční ve středu 26. 2. od 16 hodin.

     

    Vernisáž výstavy: 12. 2. 2020 v 18.00

    Trvání výstavy: 13. 2. – 19. 3. 2020

     

  • Rozum versus cit: Zlínský průmyslový design 1918 – 1958

    Rozum versus cit: Zlínský průmyslový design 1918 – 1958

    Výstava Rozum versus cit: Zlínský průmyslový design 1918–1958 je součástí rozsáhlého společného projektu Fakulty multimediálních komunikací Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně, Národního technického muzea v Praze a Krajské galerie výtvarného umění ve Zlíně mapujícího design v technických disciplínách během existence Československa.

    Samotná výstava představuje téma počátku průmyslového designu nejen prostřednictvím dobových exponátů a unikátních dokumentů. Svým inovativním pojetím dává návštěvníkům jedinečnou možnost vyzkoušet si nové technologie, jakými je například rozšířená realita (AR) či virtuální realita (VR) a zažít výstavu z úplně nové perspektivy. Navíc se odehrává ve dvou budovách – jednu část najdete u nás v galerii G18, druhá část je k vidění v Krajské galerii výtvarného umění ve 14. budově areálu Svit.

     

    Vernisáž výstavy: 10. 12. 2019 v 17.00 v Krajské galerii výtvarného umění ve Zlíně

    Trvání výstavy: 12. 12. – 30. 1. 2020 v galerii G18

    11. 12. – 1. 3. 2020 v Krajské galerii výtvarného umění ve Zlíně

    Kurátoři: Vít Jakubíček a Zdeno Kolesár

     

    O výstavě

    Dominantní osu výstavy představuje historie baťovské Školy umění (1939–1949), na jejíž půdě vznikla během války jedna z ikon zlínského designu – návrh revolverového soustruhu MAS R50, dílo sochaře Vincence Makovského, vytvořené ve spolupráci s konstruktéry a lékaři studujícími nemoci z povolání. Úvodní část výstavy si proto klade za cíl uvést tento stroj do širších souvislostí rozvoje strojírenské výroby u firmy Baťa v meziválečném období, který jeho vzniku předcházel. Kontinuitu vlivu Školy umění v období po druhé světové válce udržoval zejména Zdeněk Kovář, jeden z jejích prvních absolventů, významný designér a zakladatel designérské pedagogiky v Československu, prostřednictvím činnosti oboru tvarování strojů a nástrojů, založeného v roce 1947. Právě jeho osobnosti je věnována významná část výstavy, představující okolnosti vzniku specializovaného ateliéru, průkopnickou práci na poli ergonomického tvarování rukojetí nástrojů, stejně jako složitý vývoj od konce čtyřicátých let až do závěru padesátých let, kdy slavil zlínský design významný úspěch na Světové výstavě EXPO 1958 v Bruselu.

     

    Zisk hned několika Grand Prix představoval důležitý výraz uznání výsledků dvacetileté historie zlínského designu, jehož počáteční období bylo mnohdy poznamenáno nenaplněnými očekáváními a střety smělých vizí se složitou realitou. Během této doby se však zlínští průkopníci „nového povolání průmyslového výtvarnictví“ dokázali nejen vyhnout kopírování cizích vzorů, jako to bylo v počátku sledovaného období, ale zároveň přijít s vlastní a autentickou koncepcí, která se posléze prakticky uplatnila v podobě konkrétních průmyslových výrobků.

  • Průzkumy bydlení

    Průzkumy bydlení

    slavnostní kolaudace výstavy a galerie proběhne 17. 10. 2018 v 18 hodin

    Čím je pro nás bydlení a jak ho vnímají designéři? Jaké otázky si kladou a jaká řeší aktuální témata?

    Vystavující: Maulina Augustin, Michaela Brajková, Kateřina Brůhová, Jan Břeský, Vendula Burgrová, Barbora Cekotová, Zuzana Čičová, Frederik Dedik, Diana Dobrescu, Radoslav Dostál, Eva Dvořáková, Petra Facunová, Magdalena Feikusová, Zdeňka Fusková, Radka Gičevová, Šárka Hermannová, Tomáš Heřmánek, Lucie Horáková, Adéla Hrazdíková, Gina Iriyani, Christian Jánský, Kateřina Kochánková, Tereza Konečná, Tereza Koníčková, David Kraváček, Tomáš Krejčí, Iveta Krníčková, Eliška Křupalová, Leona Kubišová, Pavlína Lukešová, Daniel Macek, Nikol Malá, Andrea Malinová, Michal Marko, Petr Mazoch, Piret Meos, Pavel Mrňous, Daniel Naď, Jana Náhliková, Michaela Nerudová, Karolína Pálková, Simona Petrlová, Kateřina Plesníková, Petra Podsedníková, Martin Přibík, Miroslava Ptáčková, Iva Raisová, Pavel Ratajczyk, Yessica Riary, Kateřina Rozsypalová, Lucia Sekerková, Maria Sixtová, Libor Stuchlík, Marcela Šedivá, Zuzana Šišlerová, Zdeňek Šmída, Judita Šustrová, Barbora Tichá, Ondřej Tichý, Aneta Vašatová, Tomáš Verner, Kristina Vontszemüová, Rudolf Vychovaný, Petr Zákutný, Rostislav Zapletal, Hanka Žůrková,
    Kurátorka: Romana Veselá

    Výstava Průzkumy bydlení Vás skrze práce studentů Fakulty multimediálních komunikací UTB provede pomyslným bytem. Je složená ze tří zón, kdy každá tematizuje jednu z etap života člověka. Dětství, puberta a dospělost jsou součásti běžného života, bydlení i naší výstavy, která nás vede k pochopení, jak jsou struktura a zkušenostní obsah přemýšlení o designu předznamenány podmínkami přirozeného světa. Výstava reflektuje proměnu našich potřeb a zájmů v jednotlivých fázích života prostřednictvím předmětů a představ mladých designérů. Od prvního nábytku do dětského pokojíčku, hraček a pohádek nás provází světem studentů a jejich zájmů, možnostmi moderních technologií a chytrých domácností až po funerální design.

    Smysl vystavování předmětů denní potřeby v galerii může být totiž pouze jediný, aby pro nás přestaly být pouhou věcí, kterou si zapneme televizi, nebo do ní dáme čisté ponožky, ale staly se zástupcem, či fragmentem našeho života. Abychom o nich přemýšleli v kontextu naší potřeby, pohodlí, kvality života a současně uvažovali o věcech samotných, o jejich formách a tvarech, materiálech a funkčnosti. Tedy abychom k nim nepřistupovali jako uživatelé, ale na chvíli jsme se stali průzkumníky našeho života, našich materiálních tužeb a potřeb.

    Leitmotivem celé výstavy je Orwellova kniha 1984, kterou si nejenom můžete přečíst v 8 exemplářích, které zpracovali studenti grafického designu a reklamní fotografie, ale její citace nás provází celou výstavou. Mají nás dovést k odosobnění a odcizení věcí denní potřeby. Divnosvět Orwellovi Oceánie, kde neexistuje soukromí, individualita a vše je kolektivní, je ideálním prostorem proto, začít o běžných věcech přemýšlet jinak, z pohledu neuživatele.

    Výstava je koncipována jako prostor, ve kterém si divák může pohrát a počíst, přemýšlet a vracet se třeba i několikrát.

    Výstavou Průzkumy bydlení Fakulta multimediálních komunikací otevírá svou novou výstavní platformu – galerii G18, která se bude orientovat na současné trendy a tendence formující aktuální design a umění především v české a evropské oblasti, a na společenskou funkci umění a designu.

    Výstavní prostory galerie se nachází v nové univerzitní budově U18, v přízemí věže B a stejně jako celou budovu ji navrhla Eva Jiřičná. Výstavní plochu o výměře 215 m2 najdete na adrese Štefánikova 5670 ve Zlíně. Veškeré dění je již teď možné sledovat na webu a sociálních sítích galerie.

    Sledovat nás můžete na našich sociálních sítích.
    facebook.com/g18gallery
    instagram.com/g18gallery

    Pro více informací se můžete obrátit na:
    hlavní kurátorku Romanu Veselou, r1vesela@utb.cz, 604 909 048
    produkční Evu Gartnerovou, gartnerova@utb.cz.

  • Průzkumy tradice

    Průzkumy tradice

    Trvání výstavy: 12. 12. 2018 – 17. 1. 2019

    Vernisáž: 12. 12. 2018 v 18 hodin.

     

    Tradice a udržitelnost v designu z ateliérů FMK.

    Připravili jsme si pro vás novou výstavu. Průzkumy tradice, jak již název výstavy vypovídá, představí práce studentů Fakulty multimediálních komunikací Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně zaměřující se na téma tradice a udržitelnost. Výstava se otevře vernisáží 12. 12. 2018 v 18 hodin v galerii G18.

    Tradice byla v kontextu umění i designu donedávna zapovězeným slovem. Zkušenosti a dovednosti předávané po generace na čas nahradily nové technologie, přístupy a myšlení, které se neohlíželo zpět. Následky této dočasné diskontinuity můžeme sledovat jak ve společnosti, tak v krajině, v přírodě.

    Dnešní naléhavou potřebu udržitelnosti můžeme chápat jako jeden z důsledků přerušení tradic, jako obecnou touhu po trvání či trvanlivosti, nebo obnově. Výstava se dotýká tradičních řemesel a postupů, inspirace lidovými motivy ale také moderních technologií, využitelnosti zbytkových materiálů i například ekologických přístupů v průmyslové výrobě.

    Co je tradiční je ze své podstaty udržitelné, co je skutečně udržitelné bude tradiční.

    Výstavy nazvané Průzkumy otevírají galerii G18 Fakulty multimediálních komunikací Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně. Jejich základním cílem je prezentace témat, které mají ateliéry napříč fakultou společné a objevují se v tvorbě studentů nezávisle na ateliérových zadáních. Výstava Průzkumy tradice volně navazuje na předchozí výstavu Průzkumy bydlení a představuje udržitelný design a design inspirovaný tradicí.

    Výstava potrvá do 17. 1. 2019 a bude otevřena každý den PO – ČT od 13:00 do 18:00. Výjimkou jsou dny od 24. 12. 2018 do 1. 1. 2019 včetně, kdy bude výstava uzavřena.

    Vystavující:

    Uranbileg Altangerel, Jakub Beneš, Pavel Coufalík, Zuzana Čupová, Frederik Dedik, Alžbeta Furtkevičová, Ivana Jozeková, Tomáš Kompaník, Miroslava Konečná, Tomáš Krejčí, Jiří Kudlák, Jakub Machala, František Mareš, Lucia Mrázková, Adam Procházka, Sabina Psotková, Gorazd Ratulovský, Monika Říhová, Pavla Sedláková, Sabina Stržínková, Alžběta Surá, Marián Ščipa, Filip Šupena, Jon Tvilum, Tereza Vágnerová, Jakub Valášek, Veronika Vicianová, Barbora Zaťková, Kolektiv studentů Ateliéru Grafický design

    Kurátorka výstavy: Romana Veselá

     

     

    Pro více informací se můžete obrátit na:

    hlavní kurátorku Romanu Veselou, r1vesela@utb.cz, 604 909 048

    produkční Evu Gartnerovou, gartnerova@utb.cz

  • Divadelní plakát

    Divadelní plakát

    Trvání výstavy: 6. 2. – 28. 2. 2019

    Vernisáž: 6. 2. 2019 v 18 hodin

    Galerie G18 je první institucí, která výběr z 16. Ročníku mezinárodního bienále divadelního plakátu prezentuje v České republice.
    V rámci výstavy budou k vidění plakáty vytvořené grafickými designéry z 22 zemí světa, všechny tématicky zaměřené na divadlo. Ve výběru se nacházejí hvězdy světového designu jako Günter Rambow, Radovan Jenko, Istvan Orosz, Erich Brechbühl nebo Michel Bouvet.

    Mezinárodní bienále v Rzeszowe je jednou z nejprestižnějších soutěžních přehlídek plakátové tvorby. Vzniklo v roce 1985, aby navazovalo a rozvíjelo tradici a fenomén polského plakátu. Jeho šestnáctý ročník obsahoval stovky divadelních plakátů z celého světa vytvořených v letech 2015—2018.

    Bienále v Rzeszowe je dokladem, že divadelní plakát má nestárnoucí hodnotu a že i v dnešní době, která klade velký důraz na digitální technologie, má toto klasické médium výjimečné postavení napoli grafického designu. Plakát je fenomén, který skrze své specifické vlastnosti dokáže posunovat hranice vizuální kultury a vytvářet nové způsoby vizuálního sdělení.

    Kurátor výstavy: Pavel Noga

     

     

    Pro více informací se můžete obrátit na:

    hlavní kurátorku Romanu Veselou, r1vesela@utb.cz, 604 909 048

    produkční Evu Gartnerovou, gartnerova@utb.cz